Enveloped within Arata ISOZAKI's space

　６月22日（日）　改修工事を終えリニューアルオープンした、群馬県立近代美術館の 『磯崎新　七つの美術空間』 を見てきた。私がこの美術館に来るのは10年ぶり・２度目である。今回の改修はかなり大規模で、アスベスト撤去と共に、照明計画を中心に展示空間の大幅な更新が行われたようだ。


　建物の設計コンセプトは 「美術館とは世界中を流動している作品の仮泊の場にすぎない」 「アートを内包するための空洞としての美術館」 ということで、つまり 「ホワイトキューブに徹している」 と理解できる。実際に展示室に入ると、天井が高い大空間で白い壁に囲まれ、ホワイトキューブに身を置いていることが実感できる。
　しかしなぜだか、展示室の空間自体がここち良く感じられるのだ。単に白いだけの大空間ではない。


　私は金沢21世紀美術館のことを思い出していた。金沢は、点在する大小さまざまの展示空間を巨大な円形のロビーで統合することで成り立っている。その構成が画期的なわけだが、展示室自体は、純度がたいへん高いホワイトキューブである。たしか部屋のプロポーションはキュレーター側の要求により決まり、照明計画は自然光を取り入れた光天井で、天井一面が均質に明るく、どこにいてもフラットな印象の部屋だったように記憶している。


　群馬の展示室は、気積も金沢とわりと似た印象で、白い空間ということも共通している。しかし私にとっては、金沢の展示室内では感じることの無かった 「大空間のここち良さ」 があった。
　それはなぜかと言うと、部屋ごとにトップライトやハイサイドライトが工夫されていて光にメリハリがあることと、大空間の要素である梁や柱が金沢の展示室内のように隠蔽されきっておらず、部分的に露出していることに理由があるように思った。あの大空間を体験するためだけにまた訪れてもいい気がする。空間の魅力としては、コンテンポラリーな金沢より、30年前に生まれた骨格が改修により再構成された群馬の展示室のほうから、学ぶことが多かったかもしれない。


※展示室内の様子は 『ギャラリー　ときの忘れもの』 のブログのリポートを参照してみてください。こちら

Matsumoto

　友人に 『クラフトフェアまつもと』 に連れて行ってもらった。クラフトフェアと、市民芸術館と、美術館を初めて見てきた。
　芸術館のインテリアは、長岡リリックホール→smtの流れを経て、より洗練されていることを感じ取れた。美術館は達人の仕事…。配置計画・中庭の雰囲気・手すり等のディテールなど大いに勉強になった。常設展示の草間彌生の部屋がエネルギッシュで良かった。

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I went to Matsumoto, Nagano with friends by car.
My friends drove all of the distance, I never took the handle. (I'm not goot at driving and I could not sleep well last night because of my occupation.)
Matsumoto was very fun for me.


...Modinha...

some vestiges of folk beliefs in my town

　先日は京都・当尾で石仏を見てきたが、図書館でちょっと調べてみると、長岡にもたくさんの石仏があるということだ。
　見附市との境、長岡市四ツ屋町の天満神社に 『庚申塔』 というのがあるそうなので、自転車で行ってみた。



　本によると、彫られているのは 『青面金剛』 で、左手に 『ショケラ』 という小さな人（女性）をぶら下げているそうだ。これは、「庚申の夜に男女が同衾することを禁ずる」 という教えを表現しているらしい。


　ところで、本で見た石仏を確かめに四ツ屋町まで行ったわけだが、実はそこに行く途中にも、たくさんの石仏や石塔を見つけることができた。（そう言えば、子供のときに暮らした地域にもにもお地蔵さんが結構あったなあ…）





↑これもショケラってる？？






↓ええお顔してはるわ…


　和田正則さんの 『Ojizo-box』 のこれらも、そうですね。
　計画の際に何か注意されたことなどおありなのでしょうか？


参考文献 ： 『越後・佐渡の石仏』 石田哲弥／著　新潟日報事業社

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I investigated small stone figures of Buddha standing in the road at my town, Nagaoka. I could find many of them. Interenting.


...Modinha...

The trip on a rainy day is sometimes fruitful.

　世間知らずで力不足でつまづく日々だが、こたえるのは、自分がどういう住空間を設計したいのか・設計できるのか、まだ把握できていないこと。
　そのヒントになればと思って、三重県伊賀市の 『ギャラリーやまほん』 を訪ねてきた。

●５月10日（土）
　金曜の夜行電車で長岡駅を出発して、伊賀上野駅に土曜の朝に着いた。駅からバスに乗り山道を登り、終点の 「諏訪」 からさらに 「丸柱」 まで３kmほど歩いて、『やまほん』 に着いた。ずっと雨だった。


　『やまほん』 も勉強になったが、諏訪から丸柱まで歩いた道々の、伊賀のふつうの民家や、雨にぬれた森の木の葉や風景から、たくさんのインスピレーションを得た。





●５月11日（日）
　当尾の岩船寺と浄瑠璃寺を訪ねた。



　浄瑠璃寺の九体阿弥陀像の前に貼り紙があって、「目を閉じて合掌して祈り、そして目を開けて見たときの仏様のお姿が、一番お美しいです」 というようなことが書いてあり、その通りにしたら、本当にその通りだった。


　本の写真で見る仏像は正面からライトが当てられて明瞭だが、実物を御堂の暗がりで見ると、得られるものがまるで違った。
　正座して鐘を鳴らし、鐘の音がつづくあいだ無心で手を合わせ、そして目を開けて仏像を仰ぎ見る…そのようにして見た暗がりの中の仏像…岩船寺の阿弥陀如来のふくよかさ、浄瑠璃寺の九体阿弥陀像の黄金のかがやき、吉祥天の優雅に流れる衣、不動明王の眼の光…そうしたものは忘れられない。


　浄瑠璃寺本堂はたいへんモダンだった。
　桁行き片面の壁はまったくの無窓で、堂の中に入るには、無窓側の縁側をえんえん歩いて反対妻面の入り口まで行かなければならない。引戸を開け中に入ると、もう一方の桁行き壁は全面が紙貼り障子で、壁一面が透過光により柔らかく光っている。
　たいへん明快で効果的なアプローチと光の計画だった。九体阿弥陀像の中央、一番大きな本尊のところだけ、像に合せて天井が高くなっていた。


　岩船寺から浄瑠璃寺までは、「当尾の石仏めぐり」 というパンフレットを片手に、野の石仏を見つけながら歩いた。
　すれ違う人もあまりいない山道を、石仏から次の石仏へと、景色を眺めたり空気を吸ったり、軽く道に迷ったりしながら歩いた。「もうそろそろ石仏があってもいいんだけど…」 と不安になりかけた頃に案内看板が見つかり、巨石の表面に浮き彫りされた石仏と対峙する…それを繰り返した。
　そうして見つけた 『一願不動』 からは、特に大きなちからをもらった。


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I went to Iga, Mie and Tohno, Kyoto. At Tohno I visited ancient temples and encountered spirituality of Buddhist statues.

Those statues gave me some pardon.
I had felt keenly that I had only a poor skill on communicating other persons or openig my mind to them, but recently I feel that I have made a little progress of that skill. The causes are the experience at my occupation, getting new friends and so on. Perhaps the pardon I felt in front of Buddhist statues at Tohno is also one of the causes.


...Modinha...

Handmade MISO is always delicious (That's called temae-miso)

　味噌の手づくり仕込み体験をしてきた。
　長岡市の 「農の駅・あぐらって長岡」 での体験講座に申し込みをして、３日間通って、作業してきた。「大豆５kgコース」 と 「大豆10ｋｇコース」 のうち、５kgコースを選んだ。

　事前の準備：
　こうじの材料にするため、大豆と同量の米（５kg）を、前日の夜に洗って水に漬けておき、当日の朝に水を切って持参する。


　体験本番
　参加人数は20人くらいで、総量120kgの大豆を扱った。
　作業の流れ：
　●米を蒸して、適温まで冷まし、こうじ菌を混ぜ込む。
　●こうじ種を保温箱に入れる。
　ここまでが初日の作業、所要時間３時間。

　２日目
　●大豆を洗い、水に漬ける。
　●こうじの表面部分と底の部分を入れ替えるように混ぜ、まんべんなく発酵をうながす。（天地返しという）
　所要時間30分。

　３日目
　●大豆を蒸して、ミキサーでミンチにする。適温まで冷ます。
　●でっかいかくはん機で、大豆・こうじ・塩を混ぜる。分量は （大豆10ｋｇ）＋（米10kgから出来たこうじ）＋（塩５kg） の割合。
　●各自の袋に分けて、持ち帰る。あとは自宅で熟成させる。
　●自宅での熟成のさせ方のレクチャー。
　所要時間３時間。

　（写真を撮っている余裕はそんなにありませんでした。）


　最終的に、私の分として、19kgの味噌が出来た。
　↓満開の樹下、19kgの味噌を自転車で運ぶの図 （リュックのひもが両肩ともこわれた）


　部屋に帰って、たるに移し変えた。重石をかけて熟成させて、１年後にはおいしく食べられるようになる（はず）。


　あぐらっての先生の話だと、19kgの味噌は４人家族の１年分だそうだ。私ひとりだと単純計算で４年分ということか。おいしく仕上がったら、おすそ分けしますので、欲しいかたは１年後にお申し付けください。。

　今後の作業：
　●熟成中は空気になるべく触れさせない。変色を防ぐために日光も避ける。
　●梅雨明けころに一度 「天地返し」 をする。そのときは空気にしっかり触れさせる。「たまり汁」 が上がっていたら、一緒にもみ込む。カビは取り除く。

　おまけ
　体験に通う道すがら見つけた、トビキリカワイー建物ふたつ。↓



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I underwent making miso through 3 days of last weekend. The 1st day we mixed koji-kin with steamed rice.
The 2nd day we stirred it well and well to make good koji. The last day we mixed all materials, koji, steamed and crashed soy, solt.
After maturing for a year, it will become good miso.


...Modinha...

Sekikawa-Mura

　関川村へ遊びに行ってきた。お目当ては、豪農の館 『渡邉邸』 を見ること。
　長岡から電車で行った。えちごワンデーパスというのを使った。 たいへん久しぶりに米坂線に乗った。

　越後下関駅で降りて、村を歩いていたら、市（いち）が立っていた。ここの市場は長岡のものとも輪島のものとも違っていた。
　それはただテントが立つだけでなく、既存建物の一部が市場と、また前面道路と融合しているのだ。





　市のときだけ建具が取り払われて、座敷や小屋の中に、商品と売り手とお客さんが流れ込んでくる。
　小屋の一部にはちゃんと、お客さんが滞留できるしつらえがされているようだ。
　（要するに、お茶話しのために腰を下ろせる場所が設けてある）









　建築が前面道路までも取り込もうとする場合、道路の幅が狭いほうが、より有効で面白い利用ができるように思える。（これは以前、東京下町の某住宅・Ｃ葉学さんの 『うなぎ』 を見に行ったときにそう思った）
　関川村の市場の通りは狭いうえに蛇行しているので、建物と道路との関係が生き生きと変化に富み、歩いていてとても楽しかった。





　市では、いなごの佃煮を買った。
　尋ねてみたら、日付に 「ニ」 と 「六」 がつく日に開かれるそうだ。（この日は４月６日の日曜日）
　市は昼12時頃にはもうかたされてしまうようだ。




　かたしてる↓




　市場で 「建物と道路の楽しい関係」 を見た後で、その目のまま関川村の他の場所を歩いてみると、これまた周囲と面白い関係を結んでいる建物を見つけることができた。









　↓以下は 『渡邉邸』 の写真
　対比事項：
　　　重い土間とひらけた座敷
　　　闇と明り





























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I went to Sekikawa Village, the north of Niigata Prefecture, to look for the architectural space that would attract me.
I found that. It was The Old and Huge Watanabe Residence in Sekikawa.

The Residence included many dark spaces. They were very spiritual.
Darkness is able to set off daylights. Perhaps I might have been charmed by the darkness of Watanabe Residence.

I guess that what have taught me the attractiveness of dark spaces is The Book of Mr. Yasushi HORIBE's Architectural Works. It is very unique that he took all pictures of his own architectural works for the book, no employing any other professional cameramans. And the spaces he has designed are full of darkness and spirituality. I was very very shocked reading the book.


...Modinha...